
Семинарът ще бъде върху теми, като какво е колекционерството – странен занаят, хоби или мисия в изкуството; колекции, музеи и малко история за колекционерството в България; как да се оценяват творбите и как да се познават фалшификаите.

Настоящата изложба представя 61 изключително редки и ценни произведения от творчеството на български художници, които най-подходящо е да наричаме класици на модерната пластична култура у нас. Подбрали сме непреходни творби от частни колекции, непоказвани досега пред публика.
Представянето в една селекция на толкова значими за историята на съременното българско изкуство автори, ни помага да стъпим здраво върху непреходните стойности в изкуството. Това са артисти, които творчески прехвърлиха мостовете между стиловете и школите, между модите и експериментите, между националнитне ни традиции и европейските, а някои като Кристо и към световните.

След успешното представяне на изложбата по време на Sofia Design Week, Lapin World Tour #5 ще бъде показана и във Варна. Ръчноизработената статуя-заек (Lapin) е основната й тема. Тя вече се е превърнала в запазена марка на автора си mr clement и е позната в Европа и САЩ.

Второ представление на първата и единствена професионална трупа за импровизационен театър „Хахаха Импро“.

За „Божествената комедия” на Дали се казва, че е най-значителната творба на художествената илюстрация на ХХ век. Илюстрациите на испанския художник са изградени свободно върху текста на най-великото италианско литературно произведение – „Божествена комедия” на Данте Алигиери. Дали се самоотъждествява с Данте и неговата алегория за пътуването на душата към Бога, водена през Ада (Inferno) и Чистилището (Purgatorio) от древноримския поет Виргилий, и след това през Рая (Paradiso) от Беатриче, обезсмъртената платоническа любов на Данте, а за Дали – съответница на неговата голяма любов – Гала.

Интерактивен театър без сценарий, декор и костюми, в който принципът „Тук и сега” придобива истинска тежест. Публиката подава темата на всяка от кратките форми в спектакъла към актьорите, които имат за задача да сглобят импровизирана, неразказана досега история. Понякога импровизираният скеч се получава добре, друг път се сгромолясва с трясък, което се превръща в неповторимо преживяване. Всяко представление е различно и дори да се гледа за десети път, то отново изненадва.

Международният музикален фестивал “Варненско лято” се провежда всяка година през месеците юни и юли и през 2011 г. се провежда юбилейното му 85 издание.
Получил национален и международен престиж, днес фестивалът е представителен форум на българското и световното музикално творчество и изпълнителско изкуство в областта на класическата музика.

Това е театрален проект за съединението между двама души. Какво става, когато искаме да спечелим нещо повече от любовта? Ако се блъснем един в друг, ще ни съдят ли? Как да разберем, света на дериватите? Кое да продадем, за да оцелеем? „Ноктюрно” задава тези въпроси в достъпно нетрадиционен, музикално динамичен вид.

В самото представление централна тема са взаимоотношенията между човек и технологии. Тези отношения провокират създаването на различни хибридни същества, които освен че маркират границите между човешко и технологично, родено и направено, факт и фикция, днес се явяват като суб-продукт на социалната, политическа, икономическа и културна ситуация.

19 МЕЖДУНАРОДЕН ТЕАТРАЛЕН ФЕСТИВАЛ „ВАРНЕНСКО ЛЯТО”
Арт офис и Галерия Графит
представят:
шоукейс
4 – 7 юни 2011